Eind vorige maand brachten we je het debuut van This Nashville Life, een nieuwe podcast van country-artiest Kelleigh Bannen. De show is een kijkje achter de schermen van de country-muziekindustrie, waar Bannen onderzoek doet naar wat een country-nummer onderscheidt van een country-nummer dat op de radio wordt gespeeld. Bannen zegt dat de serie "een meer realistische versie van het tv-programma Nashville. "
De tweede aflevering van de podcast, die gisteren uitkwam, onderzoekt wat er nodig is om het in Nashville te maken - klik hieronder als je dit fascinerende gesprek over songwriting op Music Row nog niet hebt gehoord. Bannen's gast is niemand minder dan songwriter Laura Veltz, die heeft meegewerkt aan nummers van Maren Morris, Reba McEntire, Eli Young Band en Chris Young.
In een exclusief interview met CountryLiving.com vertelt Bannen over haar redenen om de podcast te starten, wat zij denkt dat het land van andere genres kan leren, en de "goede reden" achter de beslissing van de landradio om een ongelijke verhouding tussen vrouw en man te spelen kunstenaars.
Waarom ben je This Nashville Life begonnen?
Een deel van de reden is altruïstisch, en een deel ervan is egoïstisch. Zoveel mensen, zowel dromers als doeners, voelen zich aangetrokken tot Nashville. Het is nog steeds een praktische stad voor mensen om een droom te achtervolgen. Ik beschouw de podcast als de meer realistische versie van het tv-programma Nashville: het laat mensen de opwinding en de glamour, de rook en de spiegels zien en wat er eigenlijk voor nodig is [om een country-muziekcarrière te hebben]. Radio is niet het hulpmiddel voor het ontdekken van muziek dat het ooit was. De meeste mensen stemmen af omdat ze willen horen wat ze al weten en leuk vinden. Is het mogelijk voor een country artist om carrière te maken zonder op de radio te zijn - zo ja, hoe?
"Andere genres leren van ons. Ik zie de invloed van Nashville op de songwritingcultuur in de pop."
Denk je dat een countryartiest een carrière kan hebben zonder radio-hit?
Ik weet het antwoord niet. Misschien is de podcast een deel van het antwoord. Er zijn voorbeelden in Texas van countryartiesten die echt een succesvolle carrière hebben door gewoon in hun staat te touren, maar voor het grootste deel gebruikt een vriend van mij deze metafoor, er is geen middenklasse in country muziek. Er zijn opkomende artiesten en er zijn grote sterren, maar er is niet veel middelpunt. Er zijn andere genres waar het bijna cool is om acts te ontdekken. Op [festivals als] Coachella en South by Southwest willen mensen zien wat er aan de hand is, niet noodzakelijkerwijs alleen de hoofdact. In het land weet ik niet of we die kans zien om nieuwe artiesten te ontdekken.
Wat kan het land nog meer leren van andere genres?
Ik zie andere genres van ons leren. Ik zie veel lyrische inhoud die er voor mij uitziet als een meer traditionele Nashville-tekst - een heel doordachte tekst. We zien veel popartiesten naar de stad komen om te schrijven. Van Beyonce's "Daddy Lessons" tot Ingrid Michaelson, die met veel Nashville-schrijvers schrijft, ik zie de invloed van Nashville's groei in de songwritingcultuur in de pop. Veel van de nummers op de eerste plaat van Meghan Trainor kwamen uit haar tijd op Music Row ... ze schrijft nog steeds met [Nashville songwriters] Caitlyn Smith en Kevin Kadish.
"Ik hoop dat de podcast alle mensen aanmoedigt om hun dromen op een praktische manier te benaderen."
Wat wil je dat luisteraars weghalen bij This Nashville Life ?
De muziekdroom is een heel specifieke droom, maar ik hoop dat de podcast alle mensen aanmoedigt om hun dromen op een praktische manier te benaderen. Voor iedereen die luistert, of het nu een landfan is of een toevallige luisteraar, ik wil dat het op een bredere schaal van toepassing is op welke droom je ook najaagt. Ik wil dat mensen de mogelijkheid krijgen om er hardop over te praten, andere mensen erbij te betrekken en misschien zelfs falen.
Hoe kunnen countryfans deel uitmaken van dit gesprek dat je bent begonnen?
Landfans kunnen echt een stem hebben. Een artiest kan een hele kleine maar zeer luidruchtige fanbase hebben die een enorm verschil kan maken. Het feit dat je je nieuwe favoriete artiest op de radio niet hoort, betekent niet dat je hun muziek niet op andere manieren kunt delen. Als individuen hebben we allemaal veel macht om onze vrienden te beïnvloeden via sociale media. Ik ga mijn vrienden elke dag vertrouwen in de promotie van een kunstenaar. Als je van iets houdt en je hoort het niet op de radio, vertel het dan aan mensen. Als kunstenaar kan ik dat zelf niet doen.
"Als vrouw op dit moment, kan het niemand schelen als je het veilig speelt."
Waarom aarzelen country stations om evenveel vrouwelijke artiesten te spelen als mannelijke artiesten?
Er zijn echt goede zakelijke redenen. Ze hebben onderzoek dat aantoont dat hun luisteraar, die voornamelijk vrouwelijk is, liever geen vrouwelijke stem hoort. We hebben het idee overgenomen dat vrouwen geen vrouwenstem op de radio willen horen, maar op al deze gebieden - zoals vrouwentijdschriften, waar de meeste artikelen door vrouwen zijn geschreven - willen we wel de stem van een andere vrouw horen. Ik wil die manier van denken uitdagen. Ik weet dat er veel onderzoek is dat het op bepaalde manieren ondersteunt. Het gaat meer over het omhelzen van iets nieuws en anders dan over het niet willen horen van een vrouw.
Van links: Singers Kellie Pickler, Lauren Alaina, Carrie Underwood, Kelleigh Bannen en Jana Kramer poseren backstage op het 4e ACM Party For a Cause-festival in Las Vegas, april 2016.Het andere dat hieruit voortkomt en waarvan ik denk dat het een zegen voor country muziek is, is dat de meisjes echt creatief moesten zijn. Dat maakt de vrouwen die nu opkomen echt uniek van elkaar. Veilig spelen is geen optie. Als vrouw op dit moment, kan het niemand schelen als je het veilig speelt. Het heeft mijn collega's gemaakt en ik kijk naar muziek vanuit een nog creatiever perspectief en probeer erachter te komen, wat moet ik zeggen dat niemand anders zal zeggen, maar dat zou verbinden? Welk verhaal moet ik vertellen dat niemand anders kan vertellen? Ik zie nu veel echt unieke perspectieven en unieke vrouwen opkomen vanwege de situatie: Maren Moris, Lucie Silvas, Kelsea Ballerini en Brandy Clark, en het begon waarschijnlijk eerst met Kacey Musgraves, die een manier heeft gevonden om contact te maken met fans op internationaal niveau.
Moeten we niet geloven dat goede muziek gaat winnen? Ik ben zo'n idealist. Goede muziek zal zijn weg vinden naar de mensen die er om geven.
Download de gratis Country Living Now-app om op de hoogte te blijven van het nieuwste landelijke decor, ambachtelijke ideeën, recepten voor comfortvoedsel en meer.
